🎸Guitarra contemporánea en el Teatro Mayor

Ricardo Cuadros, guitarrista colombiano residente en Argentina, ofrece un concierto en el Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo, como parte del ciclo de música contemporánea del CCMC.

Jueves, 3 de octubre de 2024
8:00 p.m.
Teatro Mayor  – Avenida Calle 170 No. 67-51 – Bogotá

Boletas: Ricardo Cuadros, guitarra, Argentina/Colombia – Circulo Colombiano de Música Contemporánea

Este guitarrista, especialista en compositores del siglo XX y XXI, explorará los nuevos caminos que ha adquirido la guitarra como instrumento solista. El programa expondrá la evolución de la guitarra clásica desde su forma tradicional hasta su expansión tímbrica a través de la tecnología, a través de un repertorio compuesto íntegramente por compositoras y compositores latinoamericanos.

Programa

Preludios (1968 – 1999)
Blas Emilio Atehortúa (1943 -2020, Colombia)

– Preludios Contemporáneos I (1968)
– Preludios Contemporáneos II (1969)
– Preludios Contemporáneos III (1970)
– Preludio en tiempo de pasillo (1980)
– Preludio homenaje a Heitor Villalobos (1999)

Neyrac Lux (1978)*
Para tres guitarras y un guitarrista
Pozzi Escot (1933, Perú – E.U.A.)

– I Guitarra cuerdas de metal
– II Guitarra clásica
– III guitarra clásica
– IV Guitarra eléctrica
– V Guitarra eléctrica

Poema XXI (2017) *
Para guitarra eléctrica y electrónica en tiempo real
Mesías Maiguashca (1938 – Ecuador)

Oximetry Overnigth (2024)**
Guitarra clásica y electrónica en tiempo real
Laura V, Zapata Cortés (1991, Colombia)
[Obra compuesta para este concierto por encargo de Ricardo Cuadros]

Río Eléctrico (2018)*
Para guitarra eléctrica con floyd rose, dispositivos y samples
Manuel Valverde (1994 – Argentina)

* Estreno en Colombia
** Estreno absoluto


Antonio Correa (piano) | Ciclo de músicas vivas del CCMC

ONITSURA | Música para piano de Jürg Frey, Morton Feldman, Eva-María Houben, Howard Skempton y Antonio Correa.

El pianista colombiano Antonio Correa presentará un concierto muy especial este 12 de septiembre en el Auditorio Fabio Lozano.

📅 Jueves, 12 de septiembre
⏰ 7:00 p.m.
📌Auditorio Fabio Lozano
🎫 Boletería: $28.500 a través de TuBoleta
30% de descuento para asociados/as CCMC, egresados/as tadeístas, administrativos o adulto mayor en la taquilla del Auditorio. Entrada gratis para estudiantes tadeístas.

Programa:
1. Extended Circular Music N°2 * – Jürg Frey (1953)
2. Palais de Mari – Morton Feldman (1926-1987)
3. Drei Chörale* – Eva-Maria Houben (1955)
4. Trace – Howard Skempton (1947)
5. Extended Circular Music N°9 – Jürg Frey (1953)
6. Onitsura – Antonio Correa (1982)

Sobre el programa:

En el año 2013 empecé, realmente a ponerle atención a la música lenta. Es apenas natural entonces que me haya tomado más de diez años hacer un concierto de música exclusivamente lenta.
En mi exploración de la lentitud en la música me di cuenta de algo bastante obvio, quizá, pero que a mí me costó entender: la música lenta es un contrapeso necesario a la vida de una ciudad como la que habitamos. Se necesita entrar en un espacio distinto a ese que resulta casi inescapable en la vida cotidiana.
Las obras que forman parte de este concierto de distintas maneras invitan a detenerse y contemplar, dejar que la memoria se confunda…

Sobre el intérprete:

Antonio Correa (Popayán, Cauca, 1982) inició sus estudios musicales en el conservatorio de la Universidad del Cauca a la edad de seis años. No sería hasta los doce que empezaría a estudiar con gusto la música. El detonante de este cambio de actitud fue un castigo muy severo de sus padres tras un acto de delincuencia juvenil bastante menor, pero sumamente vergonzoso. El castigo fue no salir y no ver televisión por tres meses. La música salvo a Antonio del aburrimiento que tal castigo causaba y para cuando pagó su pena, pocas actividades le interesaban tanto como la música.
Eventualmente ingresaría a la Pontificia Universidad Javeriana a estudiar piano. Su gusto por componer vino poco después: hacia el año 2003 conoce la música de Steve Reich y Simeon ten Holt y se dedica a componer en sus ratos libres como Steve Reich y Simeon ten Holt. Hace esto por varios años y aunque una que otra pieza ha resultado interesante para uno que otro intérprete desprevenido, la mayor parte de sus primeras obras están hundidas en el más merecido de los olvidos. Con el pasar de los años, Antonio empieza a tocar, en compañía de su gran aliado el percusionista Eduardo Caicedo y la pianista Adriana Vásquez la música de Steve Reich y Simeon ten Holt y así, se da cuenta que es mejor tocar la música de estos compositores que componer malas copias y que disfruta más componer piezas lentas y sin tanta insistencia en el pulso estable que ostinatos con los que no sabe hacer gran cosa.


Muestra finales de los talleres – Jornadas de Música Contemporánea CCMC 2024

Concierto #5
Muestras taller de composición
Ensamble en residencia
Sábado 17 de agosto de 2024
10:00 a.m.
Teatro Acto Latino
Entrada libre


Concierto #3
Muestras del taller de experimentación

Miércoles 14 de agosto de 2024
7:00 p.m.
Teatro Acto Latino
Entrada libre


Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes – Programa Nacional de Concertación Cultural

𝙓𝙄𝙑 𝙅𝙤𝙧𝙣𝙖𝙙𝙖𝙨 𝙙𝙚 𝙈𝙪́𝙨𝙞𝙘𝙖 𝘾𝙤𝙣𝙩𝙚𝙢𝙥𝙤𝙧𝙖́𝙣𝙚𝙖 𝘾𝘾𝙈𝘾 | 3 al 17 de agosto de 2024

Se acerca el inicio del evento más importante del año para la comunidad de música contemporánea y académica en Colombia, las Jornadas de Música Contemporánea CCMC, en su versión XIV, se realizará entre el 3 y el 17 de agosto de 2024.

Este año para el Taller de Composición contaremos con la mentoría del compositor colombiano Federico García de Castro, como ensamble en residencia estará el dúo de flauta y electrónica, ul [música mixta], conformado por Laura Cubides y Daniel Leguizamón, artistas nacionales reconocidos y con una amplia experiencia en música contemporánea. El Taller de experimentación será liderado por la directora e investigadora colombiana, Carolina Gamboa, en este abordaremos la experimentación vocal grupal desde diferentes perspectivas para fortalecer el trabajo colectivo en un entorno creativo.
Tendremos cinco conciertos que incluyen las dos muestras públicas de los talleres, el concierto monográfico del director del taller de composición a cargo del Ensamble CG, el histórico concierto Amigos del CCMC que reúne diferentes artistas de la escena nacional y que estará acompañado por una feria de emprendimientos bogotanos, y el concierto del ensamble en residencia, UL [música mixta].

Además realizaremos conferencias virtuales y presenciales con artistas nacionales e internacionales. También tendremos un espacio especial de conversación con nuestrxs invitadxs.

💡 https://ccmcmusica.com/

Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes – Programa Nacional de Concertación Cultural

Librillo – programación completa JMC 2024


#CCMC #JornadasCCMC2024 #músicacontemporánea #MúsicaColombiana #bogotá #conversatorio #conciertos #conferencias #talleresdemúsica #músicaexperimental


CERCA, 6 de junio: Cojín de Chayán Chiquito & Las Monjas – en el ciclo de músicas vivas del CCMC.

Cojín de Chayán Chiquito & Las Monjas – en el ciclo de músicas vivas del CCMC
Jueves, 06 de junio
7:00 p.m.
Auditorio Fabio Lozano
Boletería: $28.500 a través de https://tuboleta.com/
30% de descuento para asociados/as CCMC, egresados/as tadeístas, administrativos o adulto mayor en la taquilla del Auditorio. Entrada gratis para estudiantes tadeístas.

𝐋𝐚𝐬 𝐌𝐨𝐧𝐣𝐚𝐬 es un proyecto de improvisación electrónica con sintetizadores análogos iniciado en el año 2019. El grupo se conformó alrededor de la pasión de sus integrantes por los sintetizadores analógicos y como pretexto para que David Feferbaum desempolvara e hiciera sonar, después de 40 años, el sintetizador Putnik que trajo a Bogotá al regresar de sus estudios en Londres. Es así como Las Monjas no sólo representa el feliz retorno de Feferbaum a la práctica musical sino que reúne a tres generaciones de la historia de la música electroacústica colombiana. David pertenece al pequeño grupo de compositores colombianos que en los años 60 y 70 introdujeron nuevas tecnologías y estéticas en el ámbito musical local; Ricardo Arias pertenece a la generación “intermedia”, que a finales de los 80 y principios de los 90 reintrodujo estas prácticas después de un largo receso; y Daniel Leguizamón pertenece a una generación posterior que instauró definitivamente estas prácticas y que nos lleva hasta el presente plural.

𝐂𝐨𝐣𝐢𝐧 𝐝𝐞 𝐂𝐡𝐚𝐲𝐚𝐧 𝐂𝐡𝐢𝐪𝐮𝐢𝐭𝐨 es un dúo de improvisación libre que combina la creación de música electrónica, creación de instrumentos DYI (do it yourself) y el performance art. El dúo surge a mediados de 2021 con el objetivo de enmarcar la improvisación dentro de un contexto escénico experimental, trayendo la experiencia individual de sus dos miembros principales, improvisadores y compositores de larga trayectoria internacional: Juan Camilo Vásquez y Sergio Cote Barco. Desde su formación a inicios de 2021, Cojín de Chayán Chiquito ha sido a participar en distintos escenarios de Bogotá como SITIO, Teatro Charlot, Matik-Matik y el teatro Acto Latino y a participar en ciclos de conciertos de la escena experimental bogotana como el Festival Sonósferas de la Universidad de los Andes, Libres en el Sonido (curado por la compositora Melissa Vargas), y Jueves Rarito (curado por la artista sonora Diana Medina) tocando junto improvisadores como Valeria Banier (COL/FR), Piyawat Louilaprassert (TAI), Santiago Barbosa y Luna Tinoco (CUB/COL), el Dúo Amber constituído por Lori Freedman y Scott Thomson (Canadá). En mayo de 2024 el dúo lanzó su primer álbum de estudio Guaranoise con la disquera Bogotana Records, producido en los estudios de Imán Music por Jorge Arango y miembros de la agrupación.


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